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- El jueves 20 de febrero, a las 18:30h, en el Espacio UNE de la Librería del BOE
En Asociaos y seréis fuertes, Ramon Arnabat realiza un exhaustivo recorrido histórico por las diversas formas de la sociabilidad y del asociacionismo en España entre 1860 y 1930, y aporta una gran cantidad de información, en parte inédita, y un detallado análisis regional, complementado con una gran variedad de cuadros, mapas y gráficos.
En una segunda parte se analiza la relación entre el asociacionismo y las modernizaciones económica, cultural y política, estableciendo conexiones entre ambos.
Y en la tercera se analiza el papel clave que el asociacionismo ha desarrollado en los procesos de politización o socialización política de las clases populares y en la formación de ciudadanías en la España contemporánea.
En resumen, un excelente libro de historia, muy útil para entender el presente.
El autor
Ramon Arnabat Mata es doctor en Historia, profesor de Historia Contemporánea en la Universitat Rovira i Virgili y miembro del Grupo de investigación consolidado Història, Societat, Política i Cultura des de Catalunya al món (ISOCAC) de la URV, con el cual ha participado y participa en diversos proyectos de investigación histórica. Su actividad investigadora se ha centrado en el estudio de la Revolución y la contrarrevolución durante el siglo XIX; de la Sociabilidad y los movimientos sociales en la época contemporánea, y de la Segunda República, la Guerra Civil y el Franquismo. Sobre estos temas ha presentado ponencias a congresos nacionales e internacionales, ha publicado artículos en revistas especializadas de historia y diversos libros y ha dirigido diversos proyectos de investigación y de transferencia.
El libro se presentará el jueves 20 de febrero, a las 18:30h, en el espacio UNE de la Librería del BOE de Madrid (C/ Trafalgar, 27; metro Quevedo). Intervendrán: Jean-Louis Guereña, Catedrático de la Université François Rebelais de Tours; y Gerardo Pisarello, Doctor y profesor de Derecho Constitucional de la Universidad de Barcelona y Secretario primero de la Mesa del Congreso de Diputados.
- El viernes 15 de noviembre, a las 18:30, en el espacio UNE de la Librería del BOE
Esta biografía resuelve algunos de los enigmas que han gravitado sobre los exilios de Ramón Cabrera y su metamorfosis ideológica, del carlismo antirrevolucionario al liberalismo moderado.
La guerra civil que de 1833 a 1840 cubrió de gloria y de ignominia al Tigre del Maestrazgo dio paso a un nuevo personaje en el exilio de Francia y de Inglaterra.
Esta etapa de reflexión, menos voceada que la de guerrero, se desvela como el devenir de un proceso de evolución ideológica en el destierro inglés.
Un exilio dorado por el bienestar económico que le proveyó su armonioso matrimonio con la joven protestante Marianne Catherine Richards en 1850, aunque su protagonismo político en España hizo de él un conspirador.
La autora
Conxa Rodríguez Vives (Morella, 1958). Licenciada en Ciencias de la Información por la Universidad Autónoma de Barcelona. Ha trabajado en medios escritos y radiofónicos. De 1990 a 2008 fue corresponsal de Avui en Londres. En la actualidad colabora con El Mundo y Unidad Editorial.
Con Ramón Cabrera, a l’exili (1989) dio a conocer el exilio en Inglaterra del dirigente carlista. Sobre el mismo exilio trata su novela histórica Piano a cuatro manos (2016). Es también autora de un estudio sobre la colonia industrial, La Fábrica Giner de Morella (1990), de la primera biografía de los Thyssen, Los Thyssen, por amor al arte (1997) y de El Ángel de Picasso. Historia de un bebedor de absenta (2003).
El libro se presentará el viernes 15 de noviembre, a las 18:30h, en el espacio UNE de la Librería del BOE de Madrid (C/ Trafalgar, 27; metro Quevedo). Intervendrán: Miguel Ángel Aguilar, periodista; Antonio Jiménez-Blanco, catedrático de Derecho Administrativo de la Universidad Politécnica de Madrid; y la autora Conxa Rodríguez Vives.
Esta biografía resuelve algunos de los enigmas que han gravitado sobre los exilios de Ramón Cabrera y su metamorfosis ideológica, del carlismo antirrevolucionario al liberalismo moderado. La guerra civil que de 1833 a 1840 cubrió de gloria y de ignominia al Tigre del Maestrazgo dio paso a un nuevo personaje en el exilio de Francia y de Inglaterra. Esta etapa de reflexión, menos voceada que la de guerrero, se desvela como el devenir de un proceso de evolución ideológica en el destierro inglés. Un exilio dorado por el bienestar económico que le proveyó su armonioso matrimonio con la joven protestante Marianne Catherine Richards en 1850, aunque su protagonismo político en España hizo de él un conspirador. La autora
Conxa Rodríguez Vives (Morella, 1958). Licenciada en Ciencias de la Información por la Universidad Autónoma de Barcelona. Ha trabajado en medios escritos y radiofónicos. De 1990 a 2008 fue corresponsal de Avui en Londres. En la actualidad colabora con El Mundo y Unidad Editorial. Con Ramón Cabrera, a l’exili(1989) dio a conocer el exilio en Inglaterra del dirigente carlista. Sobre el mismo exilio trata su novela histórica Piano a cuatro manos (2016). Es también autora de un estudio sobre la colonia industrial, La Fábrica Giner de Morella (1990), de la primera biografía de los Thyssen, Los Thyssen, por amor al arte (1997) y de El Ángel de Picasso. Historia de un bebedor de absenta(2003). El libro se presentará el jueves 13 de junio, a las 19:00h, en el espacio UNE de la Librería Documenta de Barcelona (Calle Pau Claris, 144; metro/Renfe Paseo de Gracia). Participarán: Manuel Milián Mestre, escritor y politólogo; Josep M. Fradera, catedrático de Historia de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona; y la autora.
- El jueves 13 de junio, a las 18:30h, en el espacio UNE de la Librería del BOE
El periodo tardofranquista supuso el comienzo de toda una serie de cambios políticos, económicos, sociales y culturales que tuvieron su punto de inflexión en la muerte de Franco y el fin de la dictadura. La Tercera Vía es el espejo donde pueden leerse muchas de estas transformaciones. Se trata de una tendencia cinematográfica impulsada por el productor José Luis Dibildos que apostó por películas a medio camino entre el cine comercial y el cine de autor. Resulta interesante observar a través de sus protagonistas (Roberto Bodegas o José Sacristán) el papel que desempeñó en los años setenta esta corriente, ya que aportó toda una serie de comedias que incluían una cierta perspectiva crítica sobre la realidad española de aquel instante. La autora Ana Asión Suñer (Zaragoza, 1989) es licenciada en Historia del Arte, máster en Estudios Avanzados en Historia del Arte, en Gestión del Patrimonio Cultural y en Profesorado por la Universidad de Zaragoza. Su tesis doctoral aborda la corriente Tercera Vía del cine español, y sus líneas de investigación se centran en el ámbito cinematográfico y la historia contemporánea de España. Ha formado parte de distintos proyectos I+D y grupos de investigación. Además, ha organizado y participado en numerosos congresos científicos, tanto nacionales como internacionales, posee publicaciones relacionadas con su materia de estudio y ha realizado estancias de investigación en la Universidad Complutense de Madrid y en la University of Birmingham. El libro se presentará el jueves 13 de junio, a las 18:30h,en el espacio UNE de la Librería del BOE de Madrid (C/ Trafalgar, 27; metro Quevedo). Intervendrán: Fernando Sanz Ferreruela, profesor de la Universidad de Zaragoza; María Luisa San José, actriz; y la autora de la obra, Ana Asión Suñer.
- El martes 2 de octubre, a las 18:30h, en el Espacio UNE de la Librería del BOE
Francisco de Paula Mellado (1807-1876) fue un polifacético e influyente hombre de negocios y de cultura. Escritor, traductor, taquígrafo, periodista, impresor, librero y editor, construyó el imperio editorial más importante de la España de su tiempo, con 47 cabeceras de periódicos y revistas, y centenares de miles de volúmenes de libros, también con imprenta en París.
Sobre esta base industrial cultivó todos los negocios posibles, desde sociedades de seguros, cajas de ahorro, negocio inmobiliario, explotaciones mineras y fábricas de fundición de minerales, hasta la creación del Banco Industrial y Mercantil.
Es la historia de un personaje excepcional y de las condiciones en las que se desenvolvió la historia de España del siglo XIX. Cuñado de Modesto Lafuente, consuegro de Bernardino Núñez de Arenas, o bisabuelo del vicepresidente del Gobierno Manuel Gutiérrez Mellado, son solo algunos referentes personales de una biografía y una herencia apasionantes.
El libro se presentará el martes 2 de octubre, a las 18:30h, en el espacio UNE de la Librería del BOE de Madrid (C/ Trafalgar, 27; metro Quevedo). Intervendrán: Ángel Bahamonde, catedrático de Historia Contemporánea de la Universidad Carlos III; Jesús Martínez Martín, catedrático de Historia Contemporánea de la Universidad Complutense de Madrid y autor del libro; y Pedro Rújula, profesor titular de Historia Contemporánea y director de Prensas de la Universidad de Zaragoza.
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| Presentación "La España de Viridiana" / A.F. |
- Coordinadora del libro "La España de Viridiana", publicado por Prensas de la Universidad de Zaragoza
La Universidad de Zaragoza, a través de Prensas de la Universidad, ha publicado “La España de Viridiana”, un libro que analiza la película de Buñuel, considerada por muchos la mejor obra del cine español, y ayuda a esclarecer los conflictos generados por ella. La publicación está coordinada por la profesora Amparo Martínez Herranz, e incluye colaboraciones de investigadores tanto de la Universidad de Zaragoza como de otros ámbitos, así como testimonios de personas que trabajaron mano a mano con Luis Buñuel en la elaboración de esta película. P. ¿Cómo era la España de Viridiana?R. El proceso creativo de Viridiana es una excelente metáfora de la esquizofrenia cultural que se respiraba en el país donde se filmó. Una España marcada por las contradicciones cotidianas, por la convivencia entre las dificultades económicas e ideológicas y los sueños de progreso. El ambiente político y social de la España en la que se gestó la película ha sido magníficamente retratado por Julián Casanova en el capítulo que introduce el libro. P. Cuándo se invita a Buñuel a rodar en España ¿se le da carta blanca para hacer la película que quiera?R. Los productores no pusieron ninguna cortapisa a la idea y las intenciones con las que Buñuel se había planteado el proyecto de Viridiana (fuera de los márgenes que marcaba la limitación económica). Las cortapisas vinieron determinadas por la censura del guión por parte del estado franquista, que manifestó serias reticencias a muchos aspectos de la misma. No obstante, salvo el cambio en el final apenas determinaron ningún otro cambio significativo. Les interesaba tanto facilitar el regreso de Buñuel a España que procuraron que las objeciones se salvasen de la forma más sencilla y rápida posible. P. ¿Quién le llama y qué se busca con esta invitación?R. Los primeros en proponerle trabajar fueron los miembros de la productora UNINCI, que llevaban proponiéndole trabajar en su país de origen desde 1958. A esta iniciativa se sumaría más tarde la invitación de Pere Portabella. En ambos casos, la admiración por la obra del cineasta y el interés por recuperar su presencia en el ambiente cinematográfico español fueron determinantes. P. ¿En algún momento durante el rodaje intuye Buñuel que la película puede ser censurada?R. Durante el rodaje y mucho antes también. Buñuel sabía que estaba trabajando con un material potencialmente molesto para el nacional catolicismo franquista. Por eso fue cauto y discreto trabajando en todas las fases del proceso de producción, aunque lo más interesante del caso es que no renunció a ninguna de las ideas que se había planteado desde el principio, no dejó de tratar ninguno de los temas que se había planteado, ni tampoco renunció a las imágenes que había ideado, enormemente potentes e impactantes como la cena de los mendigos. P. ¿Es cierto que la película llegó al Festival de Canes sin que nadie del régimen la visionara?R. No, no es cierto. La vio una comisión de la Dirección General de Cinematografía en Madrid, poco antes de que la película saliese hacia París para concluir su sonorización allí. Le dieron el visto bueno, y los materiales salieron rápidamente hacia Francia, porque, de todos modos, Buñuel no terminaba de fiarse y sabía que en cualquier momento podían bloquear la película. P. ¿Cómo reacciona Buñuel a la prohibición de la película por el mismo gobierno que había promovido su rodaje?R. A Buñuel no le sorprende en absoluto y aunque le apenan los problemas que podían derivarse de la prohibición, estaba satisfecho porque había hecho la película que quería y también porque había obtenido el máximo galardón en Cannes. P. ¿Hay diferentes formas de ver Viridiana?R. Por supuesto, como cualquier obra de arte. Pero, en este caso, Buñuel logra crear una pieza en la que pueden hacerse lecturas de todo tipo. Las claves para esas diferentes formas de ver Viridiana están muy bien planteadas en el capítulo escrito por Agustín Sánchez Vidal: desde un primer nivel, vinculado acertadamente con la esencia del realismo hispano y la picaresca, hasta otros accesos más complejos, propios del mundo de este cineasta, que van de la misa negra a la mesa negra. P. Usted ha dicho que de Viridiana se repiten muchas leyendas. Díganos algunas.R. En cuanto a las leyendas inciertas en torno a Viridiana merece la pena desmentir que nadie vio la película antes de salir de España, y sobre todo la idea de que Buñuel iba improvisando escenas e imágenes durante el rodaje. Todo estaba cuidadosa y perfectamente detallado en el guión técnico de Viridiana. Sólo los planos del crucifijo navaja fueron un añadido sobre los previstos en el guión, al encontrarse con un objeto que encajaba perfectamente con el espíritu de provocación visual que emanaba de toda la película. P. Usted reconstruye el método de trabajo de Buñuel y las fuentes en las que bebió. ¿Qué es lo que más le ha sorprendido?R. Buñuel siempre sorprende por el cuidado que presta a la escritura del guión y el cuidado con el que preparaba antes del rodaje cada una de sus secuencias. Si cabe, todavía más en esta película en la que podía rescatar muchos elementos que él sentía que formaban parte de la esencia de la cultura hispana, que siempre estuvo presente en su obra. Para eso bebió de fuentes de lo más diverso: desde el Lazarillo, Cervantes y Pérez Galdós, pasando por Velázquez, Valdés Leal, Zurbarán, Goya, Millet o Leonardo, y referentes iconográficos tan directos como el cuadro de Santa Viridiana Florentina de Echave el Viejo, que dio nombre a la película y generó la iconografía de la monja orante cargada de mística y erotismo, tal y como aparece en la película. P. Dice usted que Viridiana fue el punto de partida de la transición cultural en España, que comenzó mucho antes que la transición política.R. La idea de que la transición cultura se produce en España por estas fechas se desprende de cada uno de los capítulos de este libro, desde los que hablan de arquitectura o pintura a los que tratan temas como la música o la literatura. La calidad artística de Viridiana y los conflictos políticos que generó son una buena expresión de este proceso de cambio que se estaba produciendo en el país. No tanto en las esferas políticas, porque el régimen franquista estaba perpetuándose, cambiando sólo en apariencia. Se trataba de unos cambios afortunadamente más hondos. Viridiana puso en un aprieto a la España que se debatía entre lo que de verdad era y lo que quería aparentar, entre lo que podía ser y lo que le dejaban.
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Amparo Martínez Herranz (Zaragoza, 1966), coordinadora de la obra, es profesora titular de Historia del Cine y otros medios audiovisuales en el Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Zaragoza. Ha investigado la arquitectura para el ocio, la historia del cine en Aragón, los vínculos entre cine y literatura y cine e historia, los orígenes del cine en España y los métodos y procesos creativos de Luis Buñuel. Entre sus trabajos dedicados a este cineasta se incluyen estudios sobre Gran Casino, El gran Calavera, Susana, Él, Nazarín o Un perro andaluz. Pie de foto. El libro se presentó anoche en el Espacio UNE de la Librería Científica del CSIC (Duque de Medinaceli, 6). Intervinieron, además de la coordinadora Amparo Martínez Herranz (izqda): Pedro Rújula, director de Prensas de la Universidad de Zaragoza (en el centro); y José Luis García Sánchez, director de cine (dcha)
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| La España de Viridiana |
- Una investigación que ayuda a esclarecer los grandes conflictos generados por esta película de Buñuel y su relevancia como creación artística.
La profesora Amparo Martínez Herranz coordina esta publicación, editada por Prensas de la Universidad de Zaragoza, con colaboraciones de investigadores como Julián Casanova o Agustín Sánchez Vidal; testimonios de personas que trabajaron mano a mano con Luis Buñuel, entre ellos Pere Portabella; y fotografías inéditas de Ramón Masats.
La Universidad de Zaragoza acogió los días 11, 12 y 13 de noviembre un ciclo de conferencias dedicado a esta película, considerada a menudo la mejor obra del cine español. La Universidad de Zaragoza, a través de Prensas de la Universidad, ha publicado “La España de Viridiana”, un libro que analiza esta película de Buñuel, considerada por muchos la mejor obra del cine español, y ayuda a esclarecer los conflictos generados por ella. La publicación está coordinada por la profesora Amparo Martínez Herranz, e incluye colaboraciones de investigadores tanto de la Universidad de Zaragoza como de otros ámbitos, así como testimonios de personas que trabajaron mano a mano con Luis Buñuel en la elaboración de esta película. El estreno de “Viridiana” en 1961 desencadenó una furibunda crítica del Vaticano publicada en L’Osservatore Romano y su prohibición en la España franquista, veto que pudo derivarse de la irreverencia religiosa de muchas de sus imágenes, del protagonismo de un personaje femenino (una novicia) con una inusual libertad de acción y decisión o la presentación de imágenes sexuales laxas y ambiguas. “La España de Viridiana” localiza argumentos dentro y fuera del ámbito estrictamente cinematográfico que sirven para matizar la realidad de aquel momento, explicar a fondo todos los valores de “Viridiana” y terminar de entender los conflictos generados por la cinta. El libro recoge nuevos materiales que arrojan luz sobre la película y sobre el conflicto que generó: documentos, canciones, fotografías como las de Ramón Masats que hasta ahora no se habían positivado. A través de ellos, de las entrevistas realizadas y de la investigación de los diferentes autores que han participado en la publicación es posible entender mejor, 52 años después de su producción y estreno, por qué esta obra terminó siendo un problema. Por qué puso en un aprieto a la España que se debatía entre lo que de verdad era y lo que quería aparentar, entre lo que podía ser y lo que le dejaban. El análisis comienza por el ambiente político y social de la España en la que se rodó la película, que ha reconstruido Julián Casanova, y sigue por los cambios económicos que se estaban produciendo en el país, como constata Iñaki Iriarte Goñi, para completar la panorámica con una reconstrucción del marco artístico en el que se gestó una creación como Viridiana, a cargo de José Luis Calvo Carilla, que deja claro que la película no puede entenderse si no se conecta con la transformación que se estaba produciendo en el territorio de la poesía y la novela. En esta misma línea Jesús Rubio Jiménez evidencia la sorprendente renovación que se dio en el campo de las artes escénicas. También en el ámbito de la música, donde Matías Uribe relata cómo el Pop y el Rock habían empezado a abrirse camino entre coplas y niños cantores hasta llegar al rockabilly con el que se cierra “Viridiana”. La película forma parte del juego de contradicciones que Ascensión Hernández constata en el territorio de la arquitectura y Concha Lomba en de las artes plásticas. Y está directamente vinculada con el deseo de construir una imagen de modernidad del país que no siempre se correspondía con la realidad cotidiana, tal y como Pilar Biel e Ignacio Gil aprecian en el dominio del diseño, Francisco Lázaro Sebastián en el de la fotografía, Mónica Vázquez Astorga en el del humor gráfico y Antonio Altarriba localiza incluso en el de los tebeos. Asimismo, “La España de Viridiana” ahonda en el proceso creativo de la propia película y sus resultados. Así, Alicia Salvador analiza las complejas circunstancias que marcaron su producción en el débil contexto de la industria del cine español de la época; Amparo Martínez reconstruye el método de trabajo de Buñuel y las fuentes materiales y espirituales de las que se alimentó para crear esta obra. El resultado fue una película de la que Agustín Sánchez Vidal ha logrado extraer la esencia, subrayando el modo en que su director consiguió convertirla en una encrucijada de la cultura española, que, al mismo tiempo, seguía manteniendo las claves universales de su producción. La publicación recoge también colaboraciones de Antón Castro, que se acerca a la recién nacida (en la época) Televisión Española; Fernando Sanz Ferreruela, que señala que el cine seguía siendo por entonces una de las formas fundamentales de ocio en el país y Rob Stone, quien analiza otros filmes producidos el mismo año. Además, Nancy Berthier constata que “Viridiana” se convirtió en una “película-evento”, consagrada en buena medida por la crítica francesa, que ha estudiado Julia Tuñón, y por la proyección internacional que obtuvo tras obtener la Palma de Oro en el Festival de Cannes, siendo la única producción española que lo ha logrado hasta la fecha. Finalmente, Luis Alegre revisa el modo en el que el legado de “Viridiana” fue quedando diluido y desdibujado como mito en la cultura española de finales del siglo XX y principios del XXI, y José Luis García Sánchez rescata la memoria de esta creación como pieza de gran solidez artística y valor como metáfora de la “esquizofrenia cultural” que se respiraba en el país en que se grabó. Para completar la publicación, se incluyen testimonios de algunas personas que trabajaron codo con codo con Luis Buñuel en la construcción de la película, como la protagonista Silvia Pinal; el ayudante de dirección, Juan Luis Buñuel; la script Concha Hidalgo, el montador Pedro del Rey o el productor Pere Portabella, entre otros. Amparo Martínez Herranz (Zaragoza, 1966), coordinadora de la obra, es profesora titular de Historia del Cine y otros medios audiovisuales en el Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Zaragoza. Ha investigado la arquitectura para el ocio, la historia del cine en Aragón, los vínculos entre cine y literatura y cine e historia, los orígenes del cine en España y los métodos y procesos creativos de Luis Buñuel. Entre sus trabajos dedicados a este cineasta se incluyen estudios sobre Gran Casino, El gran Calavera, Susana, Él, Nazarín o Un perro andaluz. Presentación. El libro se presentará en el Espacio UNE de la Librería Científica del CSIC (Duque de Medinaceli, 6), el lunes 2 de diciembre, a las 19:30h. Intervendrán, además de la coordinadora: Concepción Lomba, vicerrectora de Política Cultural y Social de la Universidad de Zaragoza; y José Luis García Sánchez, director de cine.
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De izqda
a dcha: Herminia Calero y Pedro Rújula con otros miembros de la mesa
/ Foto: Congreso ebook
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Los editores universitarios Pedro Rújula, director de Prensas de la Universidad de Zaragoza, y Herminia Calero, directora de Editorial UNED, miembros ambos de la Junta Directiva de la UNE, participaron ayer en el I Congreso del Libro Electrónico. Concretamente en la mesa que analizó la situación actual del ebook en las aulas. La directora de la Editorial UNED ha presentado el modelo de editorial universitaria que tiene implantado esta Universidad y ha recordado que, por su carácter de centro de educación a distancia, las nuevas tecnologías han tenido siempre una presencia habitual en la formación que imparte el campus y, por tanto, en sus publicaciones. Durante su intervención, se ha referido a las preferencias editoriales de los profesores de la UNED y a cómo éstas han ido evolucionando en los últimos tiempos hasta llegar al momento actual en el que cada vez más docentes piden publicar en electrónico. “Creo que el despegue va a ser grande en los próximos años”, ha dicho Herminia Calero, quien ha subrayado que disponen ya de 104 libros nativos digitales. A pesar de que los alumnos siguen prefiriendo el libro en papel, observación en la que han coincidido Herminia Calero y Pedro Rújula, la directora de Editorial UNED ha señalado que dicha editorial ha duplicado sus ventas de libros digitales en el último año. Calero ha repasado las ventajas de la edición digital para la edición universitaria, entre ellas, la distribución, ya que el ebook permite llegar a cualquier parte del mundo. Digitalización sistemáticaPor su parte, Pedro Rújula, director de Prensas de la Universidad de Zaragoza, ha explicado el proceso de transformación que ha experimentado la edición universitaria en los últimos años. Dos han sido los ámbitos en los que se han producido los avances: por un lado, se ha atendido la demanda de los docentes para dar cobertura digital a la distribución de sus manuales y, por otro, se ha llevado a cabo un proceso de digitalización “sistemática y amplia” del conocimiento científico de la Universidad. En cuanto a la difusión del conocimiento científico de la Universidad, Rújula ha explicado que casi todas las revistas científicas han dado el salto al formato electrónico: “Se ha asumido que el soporte natural de la revista científica es el digital”, ha comentado. Al tiempo que las monografías están ya “en un porcentaje altísimo” en los dos soportes. El director de Prensas de la Universidad de Zaragoza ha coincidido con Herminia Calero en que la edición digital ha permitido a la edición universitaria franquear mercados distantes pero ha subrayado la tarea pendiente: cambiar el concepto de obra científica en los tiempos digitales: “La obra científica no puede ser el pdf de la vieja obra”, ha afirmado. Encontrar este nuevo concepto se encuentra con dos obstáculos, según Pedro Rújula: el enorme coste y la pequeñez de los mercados. La Unión de Editoriales Universitarias Españolas, que colabora en la organización del I Congreso del Libro Electrónico, acaba de publicar el libro “El ecosistema del libro electrónico universitario”, un estudio de investigación del Grupo E-Lectra, que fue la obra ganadora del I Premio Nacional de Investigación en Edición.
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| El ebook en las aulas / Congreso ebook |
El papel de los ebook en la educación ha tenido una mesa propia, El ebook en las aulas. Una interesante charla sobre el cambio en la enseñanza que está suponiendo, sobre todo a las editoriales universitarias, la implantación del libro electrónico y el cambio en la definición del libro. Ver nota de prensa completa.
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